Banksy는 정치, 사회 및 문화에 대해 논평하는 도발적이고 풍자적인 작품으로 알려진 세계에서 가장 유명한 거리 예술가 중 한 명입니다. 그러나 그의 세계적인 명성에도 불구하고 Banksy의 진정한 정체성은 미스터리로 남아 있으며 그의 정체성에 대한 추측과 이론이 만연합니다. 이 기사에서는 Banksy의 정체성에 대한 몇 가지 잘 알려진 이론과 단서를 살펴보고 이에 대해 평준화된 반론과 비판을 검토할 것입니다.
뱅크시는 누구인가?
Banksy는 공공 장소에서 종종 전시되는 그의 작품으로 전 세계적으로 알려진 익명의 그래피티 아티스트입니다. Banksy의 배경과 초기 경력은 수수께끼에 싸여 있으며 그의 사생활에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다.
유일한 대면 인터뷰였던 2003년 가디언과의 인터뷰에 따르면 그는 1974년생 백인 남성으로 14세 때부터 그래피티를 시작했다. 그는 자신이 당신의 학교에서 말썽꾸러기 학생이었고 결국 학교에서 퇴학당하고 사소한 범죄로 감옥에 가기까지 했다고 말합니다. 코로나로 인한 2020년 자가격리 기간 동안 자신의 일을 발표하면서 SNS에 공유한 글에서 아내를 언급하는 등 기혼자임을 밝히기도 했다.
영국 브리스톨에서 태어난 Banksy는 1990년대에 스텐실을 사용하여 예술을 창조하는 그래피티 아티스트로 시작했습니다. 그가 거리 예술가로서 관심과 인정을 받는 데 도움이 된 첫 번째 작품 중 하나는 그가 1990년대 초에 만들기 시작한 쥐 스텐실 그림 시리즈였습니다. 이 쥐들은 브리스톨과 영국의 다른 도시 전역에 나타났고 곧 뱅크시 작업의 특징적인 요소가 되었습니다. 쥐는 처음에는 도시 경관에서 장난스럽고 기발한 요소로 여겨졌지만 Banksy가 그의 예술을 통해 탐구하고자 했던 사회적 정치적 문제에 대한 심오한 메시지를 전달하기도 했습니다. 그녀의 경력 전반에 걸쳐 Banksy는 스텐실 기술을 계속 사용하여 광범위한 정치적 및 사회적 논평을 포함하도록 주제를 확장했습니다.
2000년대 초반 뱅크시의 작품은 전 세계 도시에 등장하며 전 세계 팬들을 매료시키며 더 폭넓은 인지도를 얻기 시작했다. 그의 작품은 권위 있는 예술품 경매에서 판매되었으며 다큐멘터리 Exit Through The Gift Shop(2010)의 오스카 후보 지명을 포함하여 수많은 상과 영예를 안았습니다.
신원 분쟁
이론과 힌트
Banksy의 정체성에 대한 가장 유명한 이론 중 하나는 그가 한 사람이 아니라 예술가 그룹이라는 것입니다. 이 이론은 Banksy의 작품이 국가와 대륙에 걸쳐 대량으로 제작되었다는 사실과 그의 작품이 스텐실링과 그래피티에서 설치와 조각에 이르기까지 다양한 스타일과 기법을 포괄한다는 사실과 그의 작품이 Getting Public에 등장했다는 사실에 근거합니다. 그가 그 과정에 결코 관여하지 않았다는 사실은 Banksy가 그를 돕는 동료 팀을 가지고 있음을 암시한다고 그는 주장합니다.
또 다른 이론은 Banksy가 자신의 작업과 연관되는 것을 피하기 위해 가명을 사용하여 변장한 유명인이라는 것입니다. 닐 뷰캐넌(닐 뷰캐넌), 로버트 델 나자(로버트 델 나자), 로빈 거닝햄(Robin Gunningham) 및 다른 사람들이 언급되었지만 가설을 뒷받침할 구체적인 증거는 아직 없으며 이름이 지정된 대부분의 사람들은 이의를 제기했습니다. 이 가설은 Banksy가 다양한 공개 행사에서 목격되었다는 주장과 그가 음악 및 엔터테인먼트 산업과 관련이 있다는 소문에 의해 뒷받침됩니다.
가장 최근에 확인된 Banksy 용의자는 Brit Paul Gough입니다.(Paul Gough), Banksy 전문가로 알려진 학자이자 화가. 그의 활동과 뱅크시의 작품과의 연관성에 대한 소문은 SNS를 통해 학생들 사이에 퍼졌고, 2000년대 초반 뱅크시의 고향으로 알려진 브리스톨 대학에서 부총장을 지냈다는 사실이 소문을 더욱 강하게 만들었다. , Gough는 그가 Banksy인지 물었을 때 언급하지 않았지만 기자는 아마도 그렇지 않을 것이라고 덧붙였습니다.
Banksy의 정체성에 대한 여러 언급도 수년에 걸쳐 발전했습니다. 예를 들어 Banksy의 작품 중 일부는 Banksy의 정체성에 대한 강력한 후보로 뽑힌 Robin Gunningham과 같은 다른 예술가의 작품과 비교되었습니다. 다른 단서는 Banksy가 자신의 작업에서 특정 표현과 문화적 참조를 사용한 것을 포함합니다. 그는 지역 랜드마크와 문화적 참조를 사용했습니다. 그의 초기 작품에는 Clifton Suspension Bridge와 같은 지역 랜드마크의 이미지가 많이 포함되어 있으며 종종 Bristol의 음악과 거리 문화에 대한 언급이 포함되어 있습니다. 그리고 Banksy의 전 에이전트이자 공동 창립자인 Steve Lazarides는 Bristol 출신이며 Banksy의 작업은 Bristol 전역에서 발견되었습니다. 일부는 그것이 Banksy의 진정한 정체성에 대한 단서가 될 수 있다고 주장합니다.
반대와 비판
이러한 이론과 참고 문헌의 인기에도 불구하고 많은 비평가들은 이를 반대하고 비판했습니다. 예를 들어 일부 사람들은 Banksy의 익명성이 그의 예술적 성격의 일부이며 그의 진정한 정체성을 밝히면 그의 작품의 영향력이 줄어들 것이라고 주장합니다. 다른 사람들은 Banksy의 정체성을 둘러싼 미스터리가 거리 예술가로서의 그의 매력을 더해주며 그의 작품을 감상하기 위해 그가 실제로 누구인지 알 필요가 없다고 주장합니다.
일부는 또한 Banksy 자신이 자신의 정체성에 대해 침묵을 지켰으며 미스터리를 계속 유지하기를 원한다고 지적합니다. 그는 이전에 인터뷰에서 자신이 명성이나 개인 프로필에 관심이 없다고 밝혔으며 일부 사람들은 Banksy가 종종 승인되지 않은 거리 예술과 스턴트로 인해 법적 결과에 직면하고 있다고 믿고 있으며 그의 익명성은 계속 일하지 않고도 체포나 기소에 대한 두려움을 불러일으켰습니다.
의미
Banksy의 진정한 정체성은 예술계의 위대한 미스터리 중 하나로 남아 있습니다. 수년 동안 많은 이론과 단서가 제시되었지만 그가 실제로 누구인지에 대한 결정적인 답은 아직 없습니다. 그럼에도 불구하고 Banksy의 정체성을 둘러싼 미스터리는 거리 예술가로서의 그의 매력을 더할 뿐만 아니라 그의 작업을 더욱 흥미롭고 생각하게 만듭니다. 결국 뱅크시의 예술의 가치는 그 진정한 정체성이 아니라 그가 작품을 통해 전달하는 메시지와 사상에 있다. 개인으로서든 예술가 집단으로서든 뱅크시가 예술계와 대중문화에 미친 영향은 부인할 수 없습니다. 그의 작업은 권위에 의문을 제기하고 현상 유지에 도전하며 우리 주변의 세계에 대해 비판적으로 생각하도록 우리를 초대합니다.
어떤 면에서 Banksy의 진정한 정체성을 둘러싼 미스터리는 그의 작품을 관통하는 주제를 반영합니다. 그가 자신의 예술을 통해 사회의 강력한 제도에 의문을 제기하고 도전하면서 그의 정체성의 신비는 우리로 하여금 예술가의 역할, 익명성의 힘, 명성과 명성의 본질에 대한 우리의 가정을 재고하도록 합니다.
결국 우리가 뱅크시에게서 배울 수 있는 가장 큰 교훈은 예술의 가치는 예술가의 정체성이 아니라 그것이 세상에 미치는 영향에 있다는 점이다. 우리가 그의 진정한 정체성을 알고 있든 모르든, Banksy의 작업은 계속해서 영감을 주고 도전하며 세상을 변화시키는 예술의 힘을 일깨워줄 것입니다.